至今,相信你已经有过网购的经验?那一种“既期待又怕受伤害”的心情,或许可完整地描述电子商务(电商)的最大困境,也点出消费者最需要的安抚乃来自于“诚信”二字。从最早期的Ebay到Amazon,如今任何一家“好”的服饰网店都会提供免费更换服务—但若将相同的模式套用在网购家具的情况下又是否可行?今期,请跟我们来分享几家当红家具购物网站。
时装设计师Rick Owens也像许多其他设计师般玩起“跨界”,从时装迈进家具设计界别。Rick Owens早于2005年已首次在巴黎发表他的家具设计,也曾先后在柏林、米兰及伦敦等地展出家具系列。Rick Owens的家具设计贯彻着他的时装风格,采用对比强烈的黑白色,同样充满黑暗感和强烈的建筑感。
伦敦奥运会火炬的设计者Edward Barber和Jay Osgerby被“巴黎家居装饰博览会”授予2013“产品设计年度设计师”的荣誉。为了让人们能够深入地了解这个设计师二人组的独特气质和活跃在多个领域的设计活动,“Edward Barber & Jay Osgerby”设计展新年伊始于巴黎举办,展示了从大众产品包括“Tip Ton椅子”、“Tab灯”,直到独一无二限量版的众多作品。
刚在2月初举行的斯德哥尔摩家具及灯饰展,官方以社交网络的踊跃程度来作总结:facebook专页有6700个追随者,2500幅Instagram 照片、2500段Twitter 及blog 文报道,海外记者327位。换句话说,非常成功。展览云集了瑞典、挪威、丹麦以及芬兰四国的大小家具及灯饰品牌,会场大堂的夺目全白色装置由年度嘉宾日本设计组合Nendo 创作,俨如冷静的北国雪山脉。两大展馆内分别展出了三个以潮流为主题的灵感展览,由瑞典室内设计潮流策略专家Jan Rundgren 主理,把今年北欧居室布置的最新方向一一展示Rundgren 更亲身主讲,先由花园开始,再进入厨房跟客厅。从颜色到物料,从配搭到气氛,细节造就整体,示范了北欧家居布置的窍门。
Luca Nichetto受益于意大利成熟的家具制造体系,又擅长挖掘富时代感的新鲜元素。有人称他为意大利年轻的激进派,但他鲜少参与艺术跨界俞实验性项目,崇尚实用至上,他说:“我个人非常希望设计能回到功能和质量中来,意大利设计就是优质生活的哲学。”
法国奢侈品牌Hermès于去年推出了家具和内饰系列。其中包括延续了Jean-Michel Frank 1920年代设计风格的家具系列。意大利大师Enzo Mari、Antonio Citterio及Denis Montel(建筑设计工作室RDAI)也为Hermès设计了新款家具。Hermès今年在米兰Brera的陈列室发布了由日本建筑师坂茂(Shigeru Ban)设计的全新屏风和区域分隔模块系列Module H。
近日,全球领先水龙头制造商De l t a正式将旗下顶级卫浴品牌Br i zo引入中国,并面向中国市场隆重发布著名时装设计师J a s o n Wu (吴季刚)为Br i z o设计的时尚卫浴产品系列。该系列产品巩固了Brizo作为时尚前沿品牌的创新地位。
“治愈、护理”(La Cura)是“Toogood”工作室和“NIVEA”品牌的合作项目。在今年的米兰家具展上,这一装置与现场表演结合的展出令人印象深刻。在展会中奔波劳累的人们一旦进入展厅坐定下来,沉浸在优美的声音与灯光效果之中,被轻柔舒缓的香氛所围绕,在几位身着洁白服装的神秘人— “护理者”的帮助下,借助特制的食品,在手工体验中度过休整的时光,逐渐恢复体力。“治愈”(La Cura)为“米兰家具展”期间的混沌状态带来一剂疗效显著的解毒剂,而这时的展厅亦如同一间邀请参观者通过一系列具有私密性质的表演恢复平衡的感观医院
Francis Scott Fitzgerald 称一战结束后的这十年,“是美国历史上最会纵乐、最绚丽的时代”。从纽约、巴黎到整个西欧,大师们浓墨重彩地穿梭于二十年代,人们绞尽脑汁想着如何找乐,去重温逝去的繁华生活。其中最匪夷所思的消遣要数佛罗里达的女人们泡在游泳池里打麻将度日的一幕,麻将—出自中国的设计漂洋过海成了老外的国民游戏。
1920年代,是一个充满新时代精神和机械崇拜的年代。人们刚从第一次世界大战的悲痛中走出来,一方面,城市和工业快速发展,另一方面,欧洲各国努力恢复在战争中受损的本国文化艺术。摩天大楼开始出现,商业热潮与机械文明的结合使世界走向新的纪元,在旧时代与新时代的转换的夹层中,艺术领域也逐渐发展出一种介于古典与现代的新艺术风格,从建筑到家具,人们将这段时期的风格形式命名为装饰艺术(Art Deco)。
Jean-Michel Frank的名字不只对整个装饰艺术史举足轻重,也对Hermès意义重大。80多年前,Frank为Hermès量身定做的家具系列开启了现代家居的简约实用风格,即使在今天看来,依然是不过时的经典。去年,Hermès在巴黎塞弗尔大道17号的家具新店中推出了Frank家具confortable系列的复刻版,令他的设计重回人们的视线,今年又邀请三位当代设计师Enzo Mari、Antonio Citterio和Denis Montel,延续Frank的设计精髓,推出了首个完整的家具系列La Maison。
意大利家具品牌Cappellini最近的一系列创新颇有意思,先是和迪士尼公司推出的电影《TRON》合作推出了一系列沙发椅子,前卫金属感的造型,为品牌一贯的优雅印象注入新生活力。接着,又推出一系列灵感源自非洲Burkina Faso地区的彩色家具,主打灵活轻便的自由组合。
Masanori Umeda设计的花朵椅今年迎来了21周岁,Edra 公司特地为它推出了纪念版金色装和蓝色丝绒装。许多人称这一系列是具象设计系的代表之作。面世至今,它被为多家设计博物馆收藏,也有许多人将它搬入家中,当成至爱艺术品。
多年来,英国家具设计师John Makepeace一直把家具设计当作一种当代艺术。2011年3月16日-2011年4月15日,他的首个展览进驻London Somerset House,这也算是设计圈对他的一次致敬。
对待家具,多数情况下我们只关心它今天的使用和未来可能发生的变化,却很少认真思考它过去的模样。不久前在瑞典斯德哥尔摩Biologiska博物馆举行的“20 Designers at Biologiska”主题展中,借由教堂改造的博物馆,与充斥着无数被风干、珍藏百年的动植物标本,一件件现代家具被安放其中。你可以当这是一次家具装置艺术展,或者是一场另类的橱窗设计展,但重要的是那些瞬间被凝固,活生生、具备现实生活使用功能的家具—在它们趣味外形背后包含着的,是设计者对过去、现在和未来的各类解读。